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Banhando o cavalo vermelho - Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin. 160x186
Em 1912, na exposição "World of Art" apareceu Pintura de K. Petrov-Vodkin "Banhando o cavalo vermelho", que o público, os artistas e os críticos tomaram como sinal de renovação. No início da década de 1910, quando idéias antigas sobre arte eram obsoletas, e jogadas duras ocorreram no ambiente artístico, a pintura “Banhando o Cavalo Vermelho” era para muitos uma idéia que poderia conciliar antigos e novos, “esquerdo” e “direito”, acadêmicos e Miriskusnikov.
O artista “construiu” uma obra monumental, dando-lhe “programabilidade”, encontrando uma forma significativa que pode expressar um conteúdo profundo e amplo. A pintura tornou-se um modelo de integridade artística, a personificação absoluta de uma solução artística, que no início do século XX era uma ocorrência rara na pintura russa. Combinou organicamente uma variedade de tradições - ícones russos antigos e murais monumentais do Renascimento, arte decorativa, estilo Art Nouveau e plástico quase clássico na interpretação de figuras.
O espaço da imagem é organizado de tal maneira que, graças ao horizonte alto, que é como se estivesse fora da própria composição, sobe e se estende até o espectador, limitando-se ao plano da tela. Ao mesmo tempo, a profundidade não desaparece: o espectador sente isso graças a uma redução em larga escala nas figuras de fundo. O autor parece polemizar com as técnicas de pintura impressionista, das quais muitos artistas estavam encantados na época, permanece distante do princípio cubista da transformação da forma, e ele não está interessado em experimentos futuristas.
Outra característica dessa imagem é característica de todo o trabalho de Petrov-Vodkin: apesar de o enredo do trabalho ser deliberadamente doméstico (banhar um cavalo), ele não tem uma história sobre o evento. E embora o enredo seja bastante óbvio, o pintor consegue elevá-lo a uma imagem ideal. Um dos truques com os quais ele alcança seu objetivo é a interpretação da cor, principalmente a figura principal (cavalo vermelho). No entanto, não existe um "cartaz" com sua cativante deliberação. Em vez disso, existem tradições da arte russa antiga: um cavalo vermelho é freqüentemente encontrado em ícones (o vermelho é bonito). As patéticas claramente sentidas da imagem, a expressão da espiritualidade como um estado profundamente interno, fazem dela a personificação da cosmovisão nacional russa. O trabalho de cavalete, devido ao seu significado interno, conteúdo espiritual e ausência de detalhes aleatórios, é percebido como uma criação monumental.
Sinto muito, não se aproxima de mim. Quem mais, o que pode solicitar?
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Que seja uma mensagem engraçada
Eu acho que você está errado. Eu posso provar. Escreva para mim em PM, vamos conversar.
Basta voar para longe !!!!!!!!!!!!!
That's funny opinion
Muito divertida a ideia
como você leria com atenção, mas não entendeu