Museus e Arte

Galeria Uffizi, em Florença. Endereço e descrição do museu

Galeria Uffizi, em Florença. Endereço e descrição do museu

Uffizi - Este é um dos poucos museus do mundo que possui uma coleção tão rica e impressionante, agrupada em um só lugar, o que torna possível organizar uma variedade de rotas temáticas e históricas que são inerentemente alternativas à maneira usual de organizar visitas a galerias. Rotas, graças às quais, no exemplo de monumentos famosos da arte, você pode rastrear os eventos históricos mais importantes.

A galeria, que hoje é considerada um estágio integral no desenvolvimento da arte do mundo ocidental, apareceu em um dos momentos mais significativos da história - na era do amanhecer mais alto Renascença de Florença pela vontade do arquiduque Duc Cosimo I de Médici.

O edifício Uffizi foi projetado para abrigar instituições estatais e se tornaria um novo e moderno centro administrativo que simbolizava a autoridade ducal. A esse respeito, o prédio foi planejado para ser localizado próximo ao Palazzo-Vecchio, que enquanto isso, de um prédio municipal, transformou-se em um luxuoso palácio Herz-ducal.

"Eu nunca tive que trabalhar na construção de um edifício cuja construção era tão complicada e perigosa, já que foi colocada nas margens do rio e quase no ar", escreveu o arquiteto com orgulho Giorgio VasariCosimo confiei na construção.

O tempo começou a trabalhar no grande edifício Uffizi - 1560. O conjunto arquitetônico, feito em forma de ferradura, e consiste em dois edifícios paralelos entre si, conectados por uma varanda sérvia com uma vista pitoresca de Arno. A Piazza della Signoria iluminada e os blocos rústicos marrom-dourados do Palazzo Vecchio entram neste complexo fechado, distinguido por sua simplicidade e graça, cuja solução arquitetônica Vasari desenvolveu abordando as idéias de seu amado Michelangelo.

O novo centro multifuncional do Grão-Ducado da Toscana ocupava três andares. No último andar, no corredor ocidental, Cosimo I desejava sediar numerosos ateliers de oficinas industriais de arte artesanal florentina. Nos andares inferiores, havia 13 departamentos florentinos, cujas portas davam para a praça, como testemunham hoje inscrições e símbolos, domesticando as vigas longitudinais.

Uma casa da moeda antiga ficava ao lado da ala oeste do complexo, onde eram cunhados florins de ouro e prata, que naquela época estavam em maior demanda na Europa devido ao peso e custo estáveis. Nos nichos da peregrinação do pórtico, deveria colocar várias esculturas de acordo com as tradições populares em Florença, que já foram refletidas na igreja vizinha de Orsanmichele. As estátuas deveriam representar pessoas famosas para reviver a grandeza do antigo fórum do imperador Augusto. Mas apenas em meados do século XIX, 28 estátuas foram colocadas nos nichos vazios de Vasari, que de Giotto a Galileu e de Maquiavel a Michelangelo foram chamados a louvar o gênio da Toscana por séculos.

Para decorar os portais monumentais e nervuras de todo o complexo, foi escolhido alternando com gesso branco florentino pedra cinzatrazido de uma pedreira no vale de Menzola, valioso a tal ponto que poderia ser obtido sob uma licença especial do governante.

Uffizi, tornou-se um dos poucos edifícios para os quais as paredes externas estavam revestidas com esse tipo de pedra, que costumava decorar interiores e pátios.

Em 1565, por ocasião do casamento do filho de Francesco Joanna da Áustria, Cosimo I instrui Vasari a construir um corredor secreto para que o príncipe possa deixar o palácio real e percorrer a cidade sem a escolta de uma carreata militar. Uma passagem de quase 1 km de comprimento foi realizada por vários meses. Isso é incrível Corredor Vasari caminhou ao longo do edifício Uffizi, depois pelas oficinas de Ponte Vecchio através de Arno e desapareceu entre as casas e palácios. A saída do corredor ficava em uma das grutas dos Jardins Boboli, fora dos portões da cidade.

Quando Francesco I fundei a primeira parte da galeria em 1581, transferindo para ele os objetos mais valiosos da coleção de arte da família, as instalações do último andar foram convertidas em salas de exposições, que só podiam ser acessadas através das entradas privadas do Palazzo Vecchio.

Noble Staircase Vasariconsistindo de 126 degraus de pedra cinza, levava apenas ao segundo andar do complexo e terminava no saguão do teatro da corte de Medechi. Do antigo teatro da corte erguido por Bernardo Buontalenti em 1585, o antigo portal de mármore na entrada do atual armário de desenhos e gravuras e três portas que levam ao cofre do lado oposto à escada são preservadas no patamar.

Acima da porta central, ergue-se um busto de Francesca I, representando o brasão da família Medici - lírios florentinos, o emblema do príncipe, louro e seu signo de Áries. Nesse andar, há um escritório de desenhos e gravuras que começou no século XVII por iniciativa do cardeal Leopold de Medici. Nessas salas, é uma das coleções mais importantes de arte gráfica.

Quando, no século XVIII, Lorena chegou ao poder, Peter Leopold decidiu criar uma nova entrada para a galeria, que, de acordo com as novas idéias educacionais, estava finalmente aberta à cidade, por isso foi decidido continuar a escada Vasari para que os visitantes pudessem entrar no museu.

Acima da porta de entrada da galeria há um busto de Peter Leopold, o príncipe iluminado, com uma inscrição dedicada ao fundador de um dos primeiros no entendimento moderno dos museus da história ocidental. Nos corredores da galeria colecionavam muitas estátuas romanas, que se tornaram objeto de um estudo entusiástico da restauração já no Renascimento. A coleção de antiguidades do século XV, pedras preciosas, medalhas, moedas, vasos valiosos de várias fontes entre os séculos XVI e XVII foi reabastecida com uma coleção incomum de estátuas antigas pertencentes à família Medici.

Hoje, as exposições são colocadas no princípio do arranjo original proposto pelo arquiduque Francesco I. No início do primeiro corredor, é uma das grandes obras-primas da arte antiga apresentada no museu - Hércules e o centauro - uma cópia valiosa da época romana, a partir do original em bronze da obra do antigo escultor grego Lisipo.

As abóbadas dos três corredores são pintadas com um afresco com um ornamento fantasioso, os chamados grotescos representando cenas alegóricas, mitológicas e fantásticas. O ciclo origina-se dos mais hábeis e notáveis ​​por sua graça grotesca decorativa, escrita por Alessandro Allory e seus assistentes em 1581. A rota termina com uma coleção de retratos.

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